东台发绣作文

1东台发绣

发绣，顾名思义，是以头发为原料，结合绘画与刺绣制作的艺术品。同学们一定没有想到，头发可以做出刺绣图并成为国家珍藏品或外交礼品。

发绣原是浙江温州人魏敬先独创的技艺，以人发代替丝线的刺绣。发绣中用的人发需经过选择，并利用人发黑、白灰、黄等色泽和细柔、光亮的特点。

东台发绣，一首古老而年轻的歌，也是中国民间艺术苑的一颗奇葩。二十世纪七十年代末，沉睡已久的发绣绝艺在江苏东台奇迹的复苏，几世绝响的古老艺术重新焕发了青春。东台的发绣改墨绣为彩绣，融入画、绣一体，变双钩为晕色，开发出双面发绣和双面异色绣。

东台发绣作画主题多样，可画中国山水，人物画像，动植物写意等。

其中最能代表江苏的就是“鹤图”，用黑、白、棕、灰、红五种颜色融为一体的东台发绣，绣出了丹顶鹤优雅的风韵，鲜红色的鹤顶更给人朴素的感觉。两只丹顶鹤像一团白云似的“飘”在一颗大数上，一只伸着修长的颈脖，引吭高歌。另一只则稍稍转头，耐心地梳理长长的羽毛，时不时跟着节奏高歌两声。纯白的背景，耐人寻味，朴素而简洁，更给人无限的遐想空间。各种色泽的搭配，更给人视觉的享受。动物虽是静态，但视觉的冲击以及栩栩如生的形象都让人爱不释手。

东台发绣几经沉浮，发绣已成为一门极富象征意义和美感，东台发绣也随之成名。虽然其制作工艺复杂，耗工惊人，但因人发的各种特点，仅艺人们的针法就达近十种。运用接针、滚针、切针、缠针等针法刺绣字画，针迹细密，风格雅洁，独如画中的白描。

发绣的地位在中国民间艺术中享有声誉，也是不可抹去的一道绚丽的风景。

2东台发绣

东台历史悠久，西汉入志，南唐得名，乾隆建县。自古人文荟萃，是海盐文化的发祥地之一，是董永与七仙女爱情神话的发源地，也是发绣艺术的始发地。

发绣，起源于佛教盛行的唐代。当时的海陵（今天的东台市）佛教兴盛，信女们为表示对佛的忠诚，以青丝在丝绢绣成观音，如来佛等佛像，焚香拜膜。民间少女受其影响，也以将发丝绣成鸳鸯，蝴蝶等信物赠送情人，传递爱情。

历史在前进，东台发绣也在传承，创新和发展。发绣的题材不再只是人物，开始出现了生肖动物和山水。

“墨绣”“润色绣”“双面绣”“双面异色绣”等新工艺不断出现，呈现出一片绚丽景象！

3东台发绣

我的家乡在东台，这里是个美丽富饶的地方。这里有数不胜数的风景，小吃，当然还有许多美轮美奂的工艺产品，其中，最出名的莫过于东台的发绣了。

“发绣一枝花，天下谁不夸？巧手拈秀发，银针飞彩霞……”词曲家是这样吟唱发绣的，其美丽你也可想而知了。

发绣原名墨绣，是运用头发绣制的绣品。因为头发具有特殊性能，坚韧光滑，色泽经久不褪，所以人们都用头发来刺绣。发绣以发代线，利用头发黑、白，灰、黄和棕的自然色泽，以及细、柔、光、滑的特性，用接针、切针、缠针和滚针等不同针法刺绣。发绣白地黑线，适宜绣制摹线（白描）人物，山水和建筑物等，人物一般背景较少。以质朴素净取胜，绣品针迹细密，色彩柔和，风格独特。因头发有粗，圆，不服帖等特点，要让作品达到“平，亮，均匀，自然”的效果，仅艺人们所用的针法就达近十种。

发绣，是精神的代表作。在中国，尤其是古代中国，人们珍惜头发如生命女子把自己的头发赠于最心爱的人，誓“伴君左右，同患难，共荣辱”。而男子也称与自己同舟共济，历风经雨的妻子为发妻，饱含珍视，感激之情。佛教里，佛教徒皈依佛门时都要剃度，不仅是“了却尘缘”，也是表达对菩提的虔诚和普济天下的坚定。头发是生命的部分，是精神的代表，发制礼物表达的更是对受赠者的最高致意。

在元末明初，发绣突破了宗教题材，艺术手法推陈出新，画绣结合，催生出一件件传世佳作。但到晚清年间，这一艺术奇葩竟衰落近乎湮灭，人们只能从博物馆的珍藏中依稀窥见她往昔的风姿。再到后来，不知怎的，发绣又重新出现在我们的眼前，又重启了它绚丽的风姿。

这就是我家东台的发绣，它是中国历史的传承！啊，我爱我家！我更爱我家乡的发绣！

4东台发绣令人赞

我的家乡可是一个风水宝地，这里的工艺品很多，他们不光形态各异，而且深受人们的喜爱。宏大活泼生动的玩具、建湖千变万化、婀娜多姿的花炮……在众多的工艺品中我最喜欢的要数名声最大的东台发绣了。在我们这里提起她可是无人不知无人不晓了，不仅如此，这几年她的名声已传到海外了。现在就让我们聊聊这位“跨国艺人”吧。

要说这东台发绣可真是刺绣中的一种奇特的花，不同的是刺绣以丝绒作为主材料，而发绣的选材却十分新颖，用生长在发根上十年以上的头发代替了丝绒，让亮丽的头发为工艺品增添了许多的亮丽，因此又被称作墨绒。在所有的针刺绣品中估计发绣的针法是最复杂的了，于是乎现在的东台发绣制作人在传统工艺基础上又运用了许多虚实的针法，如：参针，绣得平整服帖，套针，绣得真实，虚针，针法要均匀，乱针，层次分明，网针，图案整齐，平针，针法多变，阵线清楚……有时候还可以根据图画的需要在黄、灰、白等发质色上创造出墨中有色，色中有墨的彩绣。

据说在唐朝年间，发绣用来表示对佛的虔诚，而以自己的绺绺青丝精心绣制的观音，如来等众神的像被视为大礼，这样可以受到神的保佑。

一般来说，一幅发绣作品，要经过几十个或几百个工作日方才能完成，虽然用的时间很长，但她的每一次的工序都是非常严格的，要经过“作稿关”、“细选城”、“勾稿关”、“落棚集”、“装裱城”和“包装门”，不容有半点瑕疵，就如我们东台发绣作品《清明上河图》和《金刚般落波罗密经》，在广州出口交易会展出时，引得客商争相观赏，一时之间，好像这次展出就是为发绣举办的，让其他物品、国画好不孤单。

听了这些，你肯定想好好的赞美东台发绣一番，不过更要赞一赞我们美丽的家乡和勤劳的人民，因为发绣是见证中国灿烂文化的象征。

5东台发绣誉满天下

在苏中腹地西襟水乡，有一座古老的城镇——东台。这里的缕缕青丝能化为人们手中的绣线，绣出多种多样美丽绝伦的画卷。这就是享誉海内外的中国发绣。

发绣又称为墨绣，它不同于中国传统的手工艺品丝绣，而是以精选的少女秀发经过特殊处理后作为绣线，在丝绢上运用多种针法刺绣而成的工艺品。

发绣起源于盛唐时期，信女们用纤发绣成如来、观音之像，供奉于佛堂。元末明初发绣突破了宗教题材，画绣结合，工艺更加将巧。清代以来，这一特种工艺逐渐衰落，几成绝响，人们只能在中外几个大博物馆的珍藏中依稀窥见她往昔的风采。

在我们忧心忡忡之时，在这座具有1600年悠久历史的文明古镇，在这宋代晏殊、吕夷简、范仲淹先后任职的地方，勤劳聪颖的东台人，以针代笔，以发代丝，大胆借鉴苏绣、湖绣技法，竟让绵延千年而几乎湮灭的中华艺坛奇葩重见天日。

艺人们运用滚、施、套、乱和虚实相问的针法，使作品更具秀丽高雅、稳健苍润的艺术魅力。尤其是“双面异色”发绣的创作，开拓了发绣工艺的新纪元。东台人在刺绣之时，已不满足于用单一黑色做线，而是嵌入了黑、灰、赭、白等发色，收到彩墨画的效果。

淳朴善良的东台人，还将这门艺术传播到了祖国各地，他们在北京、南京、济南、盐城等大中城市开设销售服务窗口，派专业人员进行现场刺绣表演。山川楼榭，动物花草，人物肖像，无不神韵毕肖，呼之欲出。

发绣，不仅仅绣出了祖国的秀丽山河，同时，也绣出了东台人对祖国的热爱。

真么样？咱们东台的发绣可获得十多次的奖项呢！真不愧是美丽、栩栩如生的发绣啊！

6美丽的发绣

在我的家乡盐城的东台地区盛行发绣，那里的发绣十分逼真，活灵活现。

20世纪60年代，许多艺人、画师、绣女来到东台，于是，20世纪70年代末，沉睡已久的发绣绝艺在东台奇迹般的复苏，使发绣这一古老艺术重新焕发了青春，绽放出异彩。

其中数《清明上河图》、《姑苏繁华图》、《金刚般若波罗蜜经》、《长江三峡全景图》、《八十七神仙图》等最为经典。

其中《清明上河图》是宋朝画家张择端的作品。它描绘了当时汴京清明时节的繁荣景象，是汴京当年繁荣的见证，也是北宋城市经济情况的写照。通过这幅画，我们也了解了北宋的城市面貌和当时各阶层人民的生活。人物与景色都相互应和，十分动人。

而吴道子的《八十七神仙图》气势磅礴，人物闲适秀丽。使画面栩栩如生、生龙活虎。简直可以与莫高窟的壁画相媲美。作为观赏者，哪怕不懂也能对这幅画绣产生想象。著名的画家徐悲鸿曾倾尽家产，买下了《八十七神仙图》，可见这幅刺绣的美妙绝伦。

发绣美还美在发绣的针法，发绣的材质。要选用上好的宣纸，将光洁均匀的自然秀发用专业的手法：参针、套针、虚针、乱针等来使发绣逼真且富有情感，自然

将发绣的逼真细致和内在情感体现得淋漓尽致。更表现出发绣的美。

真么样？咱们东台的发绣可获得十多次的奖项呢！真不愧是美丽、栩栩如生的发绣啊！