音乐小结2000字

1音乐活动小结

时光荏苒，20XX年以来，我校开展了很多丰富多彩的音乐活动。这些活动是学校课堂教学的延伸，是进一步深化教育教学改革，全面贯彻教育方针，全面实施推进素质教育的一个重要体现。音乐活动的正常开展有利于激发学生学习兴趣、发展个性特长，促进学生身心健康发展。多年来，在上级有关部门的领导下，学校本着办学有特色，学生有特长的办学目标，始终把艺术教育作为学校素质教育的有力抓手，切实有效地开展以艺辅德、以艺益智、以艺养性的各项工作，让艺术渗透到教育的各个环节。开展的音乐活动成效显著，现总结如下：

一、加强组织领导，重视艺术教育

学校艺术教育是学校工作的一部分，我校音乐组在校长室和各处室的领导下，同心协力、认真工作。我校以学生发展为本，以学生艺术实践为主，融艺术课程和音乐活动为一体，将争创艺术特色和普及艺术教育相结合，充分利用校内外的艺术教育资源，面向全体学生，提高整体素质，开拓学校艺术教育的新局面。同时在素质教育不断深化的背景下，又调整了学校发展部署，明确提出在今后的整体发展框架中，以艺术教学作为发展特色之一，学校加强艺术教育师资队伍和教研指导，定期召开会议，研究音乐活动的操作方案，对存在问题及时调控、总结提炼、不断完善。要求音乐教师坚持经验总结，把活动计划内容定期进行交流。另外我校根据教师指导学生参加全国、省、市、区比赛获奖情况与奖励挂钩，使音乐活动指导工作成为教师的工作职责，为形成学校办学特色起到导向作用。

二、开展系列活动，提高学生素质

为了更深入地开展艺术教育，突出我校的艺术教育特色，学校还每年定期举办“书香校园”文艺演出活动，由每个年段精心编排一个经典节目，在全校进行展示、评选。做到年年有主题，年年创新意。这项活动，全校学生人人参与，真正使艺术教育起到了开发学生的潜能，陶冶学生的情操，培养学生创造能力的作用，从而促使学生素质和个性全面发展。

为了提高学校音乐教育的成果和水平，拓展学生视野，促进学生艺术素养和整体素质的全面和谐地发展，给学生提供平台，我校每年六一举办评选十个“一百”的活动，目前已经连开展了十几年，十个“一百”包括“小小艺术家”的评选，“小小艺术家”又分为小歌唱家、小舞蹈家、小演奏家。每年六一前由学生根据自身特长选报，音乐教师组织选报的学生进行考核，考核后全校评选出100个“小小艺术家”，获得该称号的学生们倍感自豪。通过一系列的活动我们发掘了以批艺术人才，他们已经成为学校的艺术骨干。

20XX年全校开展唱“四好少年”歌咏比赛。在大家的积极努力下，全校掀起了“学习四好少年，歌唱四好少年”的热潮。当三十九支队伍精神饱满，声音响亮地出现在舞台上，全校师生为之振奋，他们展示了市实小的艺术风采，他们唱出了实小学生的共同心愿。如今，“班班唱”已成为我校一个传统项目，用优美的歌声颂扬我们伟大的祖国，用雄壮的誓言表达我校少先队的心声，已成了我校的滚动性节目。

三、音乐活动取得优异成绩

我校音乐教育工作，领导充分重视，计划落实到位。音乐教师团结协作、全面配合，自然硕果累累。

20XX年5月，在三明市“庆祝建党九十周年暨纪念五四运动九十二周年“唱响青春、颂歌献给党”大型红歌会”活动中，音乐组教师组织、排练了学生百人合唱《让我们荡起双浆》，获得很高的评价。同月，学生大合唱《祖国在我心窝里》、《阳光宣言》参加三明市“校讯通”杯颂歌献给党合唱比赛荣获第一名。

20XX年5月14日参加三明市教育局主办的教师红歌会活动，我校选送的16名教师的小组唱《我和我的祖国》获得了市三等奖。

20XX年7月学生大合唱《《嘀哩嘀哩》、《乘着知识的翅膀》参加第十一届福建省音舞节合唱比赛获第十二名。

20XX年9月17日学生大合唱《祖国在我心窝里》、《阳光宣言》参加“党在我心中”三明市第十六届群众性广场文化活动三明市教育专场演出，9月30日参加“八闽欢歌”福建省三明市迎国庆激情广场大家唱--庆祝中国共产党建党90周年暨第六届群众性广场文化活动闭幕式演出。

以上是我校三年来的音乐活动小结，成绩意味着过去，重要的是面向未来。如何在成绩面前冷静反思对我校今后的音乐活动工作十分重要。我们有决心，有信心，有能力建设“全面加特色”的学校，培养“优秀加特长”的学生。

2音乐课堂小结

课堂教学是课堂改革的核心环节，是实施课程的基本途径。改革传统的教学模式、教学方法、教学手段、教学评价是音乐课创新教学的关键。长期以来，由于受传统教育思想的影响，音乐教学习惯于以传授知识、训练技能为主要方式。这种师授生学的教学模式牢牢地禁烟着学生的思维，学生只能被动地接受一个“标准答案“，而不允许有自己的独立思考与见解。显然这种死记硬背、陈旧落后的教学方式已不符合现代教育的要求，更是与素质教育的要求背道而驰。为此，教师只有在教育观念和教学模式上实行深刻的变革，才能改变那种把音乐教育仅仅当作传授音乐知识与技能的狭隘观念，真正把音乐教学作为自主学习，交流和探索音乐艺术的过程，作为体验美感、情感的过程，让每一个学生的个性获得充分发挥。

一、转变传统教学方法，创设平等、和谐、民主的师生关系，营造愉快的教学氛围

在教学中，教师要尊重每一个学生，真正地把学生看作是学习的主体，鼓励学生独立思考、大胆探索、标新立异，允许学生挑战权威，同时也允许学生出错，使学生具有浓厚的学习热情和兴趣，改变了以往教师站在讲台上讲、弹奏，学生坐在下面听的方式，从而树立起良好的学习自信心。例如：我在讲《时代国粹-京剧》这一课时，我让学生在前面创编京剧亮相动作时，我在座位上欣赏指导，改变了长尊幼卑的传统思想，构建了平等、民主的师生关系；我在讲《青春舞曲》这一课，根据歌曲的内容与同学们共同编舞蹈，一起跳，一起唱，一起为歌曲伴奏，营造了一种和谐、宽松的课堂氛围，近而拉近了师生之间的距离。

二、由重传授基础知识转变注重体验与感受，培养学生的审美意识，

音乐应遵循听觉艺术的感知规律，突出音乐学科的特点，将发展学生的音乐听觉贯穿于音乐教学的全过程中，注重体验与感受，引导学生喜爱音乐、享受音乐，加深对音乐的理解，充分挖掘作品所蕴涵的音乐美，培养学生的审美意识，用自己对音乐的感悟激起学生的情感共鸣。改变以往音乐课堂重传授基础知识、基本技能，重视识谱、教歌的教学模式。我用自己的的歌声、琴声、语言、动作将音乐美传递给学生，用生动活泼的方式进行教学，让学生在艺术的氛围中获得审美的愉悦，做到以美感人，以美育人。例如：我在讲《月光下的凤尾竹》一课时，充分发挥自己的特长，为学生表演了傣族舞蹈。加深了学生对歌曲的认识及对傣族歌曲和舞蹈、的喜爱之情。

我们教师应成为学生学习与发展的促进者，与学生积极互动共同提高的协作者，组织学生进行积极合作学习、探究学习的引导者。通过音乐体验与感受、鉴赏、表现、创造音乐以及相关文化的学习，使学生形成积极主动的求知态度，引导学生发现、探究、解决问题，培养学生的审美感知，丰富审美情感，发展审美想像，深化审美理解，有效地提高学生的音乐审美能力。

三、转变传统教学手段，创设情景，激发学生的学习热情

我在教学中注意根据教学内容，创设一种适合的环境，使学生有身临其境之感，从而使学生更能加深对教学内容的领悟与感受，激发学生的学习热情。例如：我在讲《月光下的凤尾竹》时，我先后播放了新疆歌曲《掀起你的盖头来》、蒙古歌曲《蒙古人》、朝鲜歌曲《阿里郎》及傣族歌曲《金孔雀轻轻的跳》，让学生分别说出歌曲是那个民族的，以加深学生对歌曲的风格特点。

四、转变传统的教学方式，以兴趣爱好为动力，形成自主、模仿、合作、探究的学习方式

兴趣是学习音乐的基本动力，是学生与音乐保持密切联系，享受音乐，用音乐美化人生的前提。音乐课应充分发挥音乐艺术特有的魅力，在不同的教学阶段，根据学生身心发展规律和审美心理特征，以丰富多彩的教学内容和生动活泼的教学形式，激发和培养学生的学习兴趣，教学内容重视与学生的生活经验相结合，加强音乐课与社会生活的联系，从而形成自主、模仿、合作、探究的学习方式。

例如：我在讲《感悟师爱》时，首先，让学生聆听一段歌颂教师的歌曲，并让学生说出赞颂老师的词语或歌曲，学生说了许多赞颂老师的词语。我接着问，那你和老师之间没发生过感人的故事吗？这时，学生畅所欲言，讲了很多师生感人的事。随即我引导学生自由组合，组成小组，采取他们自己喜欢的形式来表达对老师的敬爱之情。学生们集思广益，于是就出现了用舞蹈、唱歌、手工、诗朗诵、绘画、小品等多种表现形式，他们以自主、模仿、合作探究的方式形象地表现对老师的敬爱之情。

五、转变传统的教学评价，少挑剔，多鼓励。

在音乐课堂教学中，我不再是以挑剔的眼光去对待学生，而是采取欣赏关爱的态度，去发现学生的优点，用表扬、鼓励的方法去对待学生，使学生通过音乐学习，情感世界受到感染和熏陶，在潜移默化中建立起对亲人、对他人、对人类、对一切美好事物的热爱之情，从而形成对生活积极乐观的态度和对美好未来的向往和追求。在评价中关注“情感与态度”的评价，关注学生学习的积极性，重在参与，增强学生的勇气、自信及学生对学习的兴趣。

在教学中，我常用语言是“太好了”“有进步”“你真棒”，学生用掌声加以鼓励，这样的语言能够激起学生的参与意识，学习兴趣，增强勇气与自信心。例如：我在课堂中创设了几个奖励方法，如：第一个参与表演的同学，第一个演唱歌曲的同学，最佳表演奖等等，不论你说的、唱的、跳的、水平如何，只要是积极踊跃地参与活动，都要加以鼓励。这样，调动了学生的积极性，消除了学生胆怯、自卑的心理障碍。增强了学生的勇气，使学生树立起“我能行“的自信心。

总之，音乐教师必须意识到音乐教学的使命已经发生变化；音乐教师必须从一个音乐知识技能的传授者，转变成为学生音乐生活的指导者，真正深入地和学生对话和交流，才能有效地引导学生创造属于他们自己的音乐生活。只有交流式的音乐教育观念，才能使教师用自己的音乐世界与学生的音乐世界碰撞、交融，创造新世纪的音乐世界。

3音乐活动小结

音乐教育有不同于科学教育与思想教育的特殊作用，它不是单纯的是知识传授与技能培养，而是一种提高幼儿智力和智慧，培养幼儿审美能力、创造能力、合作意识和个性，帮助幼儿初步形成正确的审美、技能技巧的教育。简而言之，艺术教育是实施素质教育的重要途径，它的这一特点决定了音乐课堂教学所采用的方法要有别于其他学科。

通过这一次的音乐教学观摩活动，很多老师能够从思想上高度重视，在选择题材上另辟蹊径，在教具的准备上也各显身手。这次观摩教学比较突出的地方表现在：

一是音乐活动、游戏贯穿始终，从易到难，提升要求，能让幼儿反复感受并体验节奏的新颖有趣，实现了情感启迪，情感交流和情感表达。

二是充分发挥了幼儿学习的主体性，让幼儿学会分享合作。并用自己手中的乐器与教具中的图谱产生积极互动，加深了对不同音乐的理解。

三是活动设计紧凑巧妙，教学形式多样，幼儿比较感兴趣。重点难点突出，幼儿基本上都能掌握，并且操作性强，每个幼儿都能积极参与活动。

四是本次活动不是单纯一个音乐活动，而是在活动中渗透了多种元素。如从技能的角度看，幼儿学会了粗浅的知识技能，从情感角度看，幼儿获得了对音乐活动新颖有趣的情感体验，从认知的角度看，幼儿学会了用自己手中的乐器与教具中的图谱产生积极互动，从社会性角度看，幼儿获得了与同伴合作分享的经验。这其实是一个综合活动，但其中又贯穿了一条主线。

例如：杨松、孔亚柳、董成云几位老师的音乐课比较好的地方：一是题材选择很有新颖有童趣，对于开发幼儿的右脑、促进形象思维的发展，和创新意识养成都有很大的好处。二是老师相信孩子，鼓励幼儿思维开放。从活动中可以看出孩子的想象力是惊人的，只要你给他空间、时间，他们就能插上想象的翅膀飞翔。三是整个活动中根据孩子的想象给予技能上的指导。由于孩子表现自己的所想，活动时显得很愉悦，在这样的气氛中产生了很多很好的创意。

李颖、姜晓波、刘亚南、鲁园园几位老师的音乐课比较好的地方：一是选材适宜，符合托班幼儿的认知发展水平。二是教学游戏化，很好的激发了幼儿的学习兴趣。而兴趣是音乐活动的重要动力，托班幼儿作为音乐教学的初始对象，兴趣的培养是至关重要的，它会影响幼儿音乐技能的提高速度。三是建立一个轻松、和谐、平等的学习环境，教师通过很好的时机，循循善诱，因势利导，让小朋友在学习技能上得到了充分的自信心。

特别表扬牛林红老师，作为一个刚刚担任教学的年轻助教教师，牛林红老师认真肯学的态度是值得大家学习的，首先是她作为教师的激情和状态很值得提倡，再者是她的教态一直很亲和，有感染力。教学自始至终都在与孩子的互动中，充分调动了幼儿参与活动的积极性。

这次音乐观摩教学不足之处：

1；音乐课程的特色凸显不够，有些年轻教师有脱离教案的做法，把所制定的目标要求抛在一边，组织活动随心所欲的现象还时时存在。个别教师在选材及制定教学目标上没有依据班级幼儿的年龄特点和认知发展水平，所以教学效果就大打折扣。教师在音乐活动中首先要遵循幼儿音乐教育的规律和特点，恰当地选用教材，细心地研究教材，从中挖掘有助于培养能力的教育因素，切合幼儿实际情况进行音乐教育，儿童就能得到音乐能力的培养和提高。孩子有了一定的音乐能力之后，再结合与教材相关的知识技能和生活体验，引导幼儿感受和领悟音乐的情绪情感和教育内涵。我们有意识有目的地安排和制定教学计划并作出合理的安排，使孩子们循序渐进的接受新的知识，教育又取得了事半功倍的效果。

2；有些老师的教具准备不够充分，不够醒目。对幼儿没有吸引力，使他们的注意力不稳定，缺乏自控能力，身体的协调能力不够。

3、教师要尊重幼儿的创新。幼儿缺乏经验，但他们的观察力不受约束，也就不会形成固定的思维模式，这让幼儿说出做出的形象往往是成人意识不到又发人深思的。我们需要的是理解与尊重，并给予鼓励。如果我们要求幼儿的观察是建立在客观的基础上，就会把他们带进单一的世界，幼儿的想象力、创造力也会丧失殆尽。在倡导素质教育的今天，创新意识不可避免地被放在了首位，教师要在尊重幼儿的前提下，抛弃原有的教学观念，引导幼儿自己去发现、去观察、去探索、去创造，让创造教育贯穿于各科教学活动中，使幼儿在创新的天地里自由地张开想象的翅膀。

作为一名教师，不是我说你做，而要善于激活幼儿的思维，让幼儿独立思考，产生自己的思想，如果我们的教育总是建立在一个问题只有一个答案的基础上那我们的就是失败的。我们要让幼儿充分发挥自己的个性，允许标新立异。世界上没有两片相同的树叶，那么我们要允许孩子有自己的思想和个性也，相信用这样的观念来教育孩子，他们一定会成长得更棒的！

4音乐课堂教学小结

音乐课不能单一地传授知识，教唱歌曲，应该把握音乐自身特点，提高学生音乐素质。下面谈几点我在近阶段音乐教学中的体会：

一、从听入手，激发艺术情感

在音乐教学的开始阶段，应从培养学生的音乐听力出发，让学生自己去感受音乐，去领悟音乐的情感，从而激发学生的艺术情感和学习兴趣。

听，主要包括听琴弹曲、听老师范唱、听同学唱等内容。

听琴弹曲的主要目的是让学生感受音乐的旋律。旋律是音乐的灵魂，表现作用最鲜明、最动人。人的音乐记忆以旋律最为深刻，随着旋律的变化，就可能引起音乐情绪的变化。例如用钢琴奏出小朋友熟悉的乐曲《劳动最光荣》的时候，随着乐曲节奏、速度、力度等的变化，有的小朋友会情不自禁地做出蜜蜂、采蜜的动作；有的随着乐曲的节奏轻轻地拍起手；有的做起一些简单劳动的动作，显然这是乐曲在他们心灵上引起了共鸣的反应。

准确而富有感情的范唱能使学生获得完美的第一印象，它能唤起学生情感的升华，它是激发学生学习兴趣的重要手段之一。它能使学生在直观而又形象的教学中，对歌曲的艺术形象有一个较完整的感性认识。

如果上述的主要目的是激发学生的艺术情感，那么，听同学唱不仅能达到前面的目的，而重要的是这是学生艺术情感的具体表现。学生们在艺术情感的感染下，好表现自己的特点驱使着他们一展歌喉唱出他们最熟悉、最喜爱的儿歌，有的还边唱边表演。这样能形成浓烈的音乐氛围，达到良好的教学效果。

二、从节奏入手，进行素质训练

加强节奏训练，培养学生的节奏感，是提高学生音乐素质的重要环节。节奏是时值的序列，而低年级的学生缺乏时值的概念。为解决这一问题，我主要从三方面着手加强训练。

首先是听琴击拍。教师弹奏2/4拍乐曲，要求学生击乐曲的强弱拍。通常的二拍子击拍法是一拍拍手，一拍拍腿，比较简单，单调，难以充分调动学生的积极性。根据学生好模仿的特点，我就采用第一拍强拍击掌，第二拍弱拍做动作，如小猴、小兔、熊猫等动作。3/4拍也用同样的方法一拍击掌，后两拍做两面下小动物的动作。击拍与模仿动作相结合，改变了单纯击拍的单调性，增强了教学的生动性，学生注意力集中，也很感兴趣，能够使学生在没有视谱和读谱能力之前，懂得了音乐有强弱之分。

其次是结合同学们生活中所熟悉的节奏进行教学。如把体育课“一二、一二”的踏步与节奏教学相结合，让学生听音乐踏步，并告诉学生踏一步就是一拍，并出示一拍的节奏（X）。同样的方法让学生听音乐原地跑步，然后出示“XXXX”的节奏，再进行“XXXXXX、XXXX”等节奏的教学。

再次是在节奏的教学中配上节奏的象声词和动作，一边做动作，一边读象声词，把动作、语言、节奏有机地结合起来，使学生在动中掌握知识，提高音乐素质。

三、从参与入手，培养学生的想象力、创造力。

我除了让学生充分运用演唱、体态、律动、朗诵等表达音乐感受的形式外，还利用小朋友喜欢用图画表现自己想法的心理特点，让他们通过画图画来表现自己想法及自己对音乐的感受。例如在教学歌曲《小雨沙沙》一课时，我作了这样的处理，新歌教学开始，我向同学们提一个问题：春天到了，小同学们你们看到了什么？听到了什么？请把你们听到的、看到的，用图画把它们表示出来，（放《小雨沙沙》的录音）同学们一边听音乐，一边画画。音乐放完后，有的同学画花，有的画草……内容丰富多采。有位同学画了一幅小雨下种子发芽长大的画，他说：春天到了，种子发芽了，小雨下来了，种子长大了。这位同学丰富的想像力，把歌曲的主要内容反映出来，我就利用这幅画进行教学。我说：“春天到了，万物苏醒，种子在春雨的滋润下发芽”。

我一边在黑板上画春雨，一边说：“小雨、小雨沙沙沙，沙沙沙”（学生跟读）“种子种子在说话，在说话”（画一粒种子）“种子说什么了？种子说了四句话，第一句‘哎呀呀，雨水真甜’。小朋友，种子喝了甜甜的雨水会怎样？请你们用动作表现出来”。有的同学头向上沐浴春雨；有的两手向上抖动，表情十分天真可爱。我接着说：“第二句是‘哎呦呦，我要发芽’。第三句‘我要出土’。请你们用动作表现出来”。这时同学们又开始创造了，有的双手合拢，左右摆动；有的蹲在地上，双手叉腰，头向上，身子一弓一弓来表示……最后我说：“第四句是：哎呦呦，我要长大”。我刚说完，同学们就用不同的动作表现种子长大的样子。他们的动作千姿百态，充满天真，体现了他们的真实感受。在老师讲、画和同学们的动作中，学生很快学会了这首两段歌词的歌曲。

“动”符合儿童特点，在音乐教学中，随着音乐流动的节拍、节奏而动，有助于学生理解和感受音乐，这样教学有利于发掘和培养学生丰富的想象力和创造力。